SWF
  • Shibuya
    Fashion
    Week
    2024 Spring
    03.15 - 03.24
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News

  • 3月17日(日)〜3月19日(火)渋谷ハチ公像 “水引”オリジナル衣装着用「THE INSTALLATION HACHI」開催中 3月17日(日)〜3月19日(火)渋谷ハチ公像 “水引”オリジナル衣装着用「THE INSTALLATION HACHI」開催中
  • 渋谷ファッションウイーク 2024春のイベント情報が更新されました。 "SHIBUYA FASHION WEEK 2024 spring" event information has been updated.
  • 渋谷ファッションウイーク 2024春の情報が更新されました。 "SHIBUYA FASHION WEEK 2024 spring" information has been updated.

「東京クリエイティブサロン2024」は、ファッションウィークとデザインウィークを同時開催する、 世界にも類を見ないクリエイティブの祭典です。本イベントに「SHIBUYA FASHION WEEK 2024 spring」は参画し、 会期中さまざまなイベントを展開します。 Tokyo Creative Salon (TCS) is a creative festival unlike any other in the world, where Fashion Week and Design Week run simultaneously. "SHIBUYA FASHION WEEK 2024 spring" will participate in this event, and various events will be held during the period.

会期 Dates
3月15日(金)~3月24日(日) Friday, March 15 - Sunday, March 24
URL
https://tokyo-creativesalon.com
開催エリア Area
丸の内、日本橋、銀座、有楽町、赤坂、六本木、渋谷、原宿、新宿、羽田 Marunouchi, Nihonbashi, Ginza, Yurakucho, Akasaka,
Roppongi,Shibuya, Harajuku, Shinjuku, Haneda

Concept

THINK

現代を生きる人間にとって未来をつくる「蜘蛛の糸」
それは“考えること”ではないだろうか。
NEO CHAOS から生まれる、新しい「蜘蛛の糸」
渋谷から真のサステナブルを問う物語。
あなたの頭と心をなにが巡るだろう
The "spider thread" that creates the future for people living today.
It is "thinking.
We will ask the question of true sustainability from
Shibuya with a new "spider thread" born from NEO CHAOS.
What goes around your head and heart?

THE
INSTALL
ATION I

場所:渋⾕駅東⼝地下広場
期間:3/17(日)〜3/24(⽇)
Venue:Shibuya Station East Exit Underground Square
Date:3/17 (Sun) - 3/24 (Sun)

中里唯馬
パリ・オートクチュールウィークに参加している 唯一の日本ブランド「YUIMA NAKAZATO」が、今年6月に個展『BEYOND COUTURE』をフランスにて開催(ヨーロッパ出身以外のデザイナーとして初)。

個展と連動し、バイオベンチャー企業「Spiber」が開発する植物由来の原料を元に微生物発酵によって生産される人工タンパク質素材「Brewed Protein™」を使用したクチュール衣装を観ることができる、街なかインスタレーションを実施。会場には、今回のテーマでもある“考える”を過ごせる場所「Think Lounge」も設置されます。
Participating in Paris Haute Couture Week The only Japanese brand "YUIMA NAKAZATO" held a solo exhibition “Beyond Couture” (“Au-delà de la couture”) in Calais, France this June. (the first time for a non-European designer).

In conjunction with the exhibition, an installation was held in the city where visitors could see couture outfits made of "Brewed Protein™," an artificial protein material produced by microbial fermentation from plant-derived raw materials developed by the biotech startup "Spiber. A "Think Lounge" will also be set up where visitors can spend time "thinking.
中里唯馬

Yuima Nakazato

中里唯馬

Yuima Nakazato

1985年生まれ。2008年、ベルギー・アントワープ王立芸術アカデミーファッション科を卒業。 2015年に「株式会社YUIMA NAKAZATO」を設立。2016年7月にはパリ・オートクチュールウィーク公式ゲストデザイナーの1人に選ばれ、コレクションを発表。その後も継続的にパリでコレクションを発表し、テクノロジーとクラフトマンシップを融合させたものづくりを提案している。 Born in 1985, YUIMA NAKAZATO graduated from the Fashion Department of the Royal Academy of Fine Arts Antwerp, Belgium in 2008. In 2015, he established YUIMA NAKAZATO Inc. In July 2016, he was selected as one of the official guest designers for Paris Haute Couture Fashion Week and presented his collection. Since then, he has continuously presented his collections in Paris, proposing a fusion of technology and craftsmanship.
https://www.yuimanakazato.com
こだまたち

Spiber

Spiber

構造タンパク質素材「Brewed Protein™」を開発・製造する、山形県鶴岡市のバイオベンチャー企業。タイ・ラヨン県の量産プラントも稼働し、Brewed Protein™素材の大規模な普及に向け取り組みを進めている。 A biotech startup based in Yamagata Prefecture, Japan, that develops and manufactures the structural protein material Brewed Protein™. A mass production plant in Rayong Province, Thailand, is also in operation, and efforts are underway for the large-scale dissemination of Brewed Protein™ materials.
https://spiber.inc/

THE INSTALLATION HACHI
渋谷ハチ公像
“水引”オリジナル衣装着用

渋谷ファッションウイークの今春は、「糸」をモチーフに多様な施策を展開しています。そして、その「糸」からはじまる施策に人びとが触れ、感じ、想い、考えて欲しいと願っています。渋谷のシンボルである「渋谷ハチ公像」はそんなたくさんの「THINK」の繋がりをイメージし、日本伝統工芸である“水引”アーティストによるオリジナル衣装を“3日間の期間限定”で着用します。 渋谷ファッションウイークの今春は、「糸」をモチーフに多様な施策を展開しています。そして、その「糸」からはじまる施策に人びとが触れ、感じ、想い、考えて欲しいと願っています。渋谷のシンボルである「渋谷ハチ公像」はそんなたくさんの「THINK」の繋がりをイメージし、日本伝統工芸である“水引”アーティストによるオリジナル衣装を“3日間の期間限定”で着用します。

東京水引
衣装担当アーティスト 中村江美(TOKYO MIZUHIKI|東京水引) 1983 年、秋田県生まれ。2017 年、美術ディスプレイ製作の経験を生かして創作水引の活動 をスタート。都内各所でのインスタレーションをはじめ、近年では、G7 広島サミット 2023 において、総全長 24M オーバーのテーブルランナーを水引で製作。アクセサリーはもちろ ん、照明シェード、パーテーションなど大物作品の製作にも取り組んでいる。2020 年、 「TOKYO MIZUHIKI|東京水引」を立ち上げ、水引が備えるその気品を活かしながらも、新 しい手法と様々な素材との組み合わせにより、遊び心のある創作を心がけ「いつもの日常が 何だか華やいで楽しくなる」そんな想いを大切に活動。アーティスト、職人、工場、などの プレイヤーと積極的にコラボレーションすることで、水引表現の可能性を追究している。直 近では、自然環境に配慮した取り組みである「アップサイクル水引」を発表し、廃棄野菜を つかった水引の染色にも取り組んでいる。
URL:https://tokyomizuhiki.com/
衣装担当アーティスト 中村江美(TOKYO MIZUHIKI|東京水引) 1983 年、秋田県生まれ。2017 年、美術ディスプレイ製作の経験を生かして創作水引の活動 をスタート。都内各所でのインスタレーションをはじめ、近年では、G7 広島サミット 2023 において、総全長 24M オーバーのテーブルランナーを水引で製作。アクセサリーはもちろ ん、照明シェード、パーテーションなど大物作品の製作にも取り組んでいる。2020 年、 「TOKYO MIZUHIKI|東京水引」を立ち上げ、水引が備えるその気品を活かしながらも、新 しい手法と様々な素材との組み合わせにより、遊び心のある創作を心がけ「いつもの日常が 何だか華やいで楽しくなる」そんな想いを大切に活動。アーティスト、職人、工場、などの プレイヤーと積極的にコラボレーションすることで、水引表現の可能性を追究している。直 近では、自然環境に配慮した取り組みである「アップサイクル水引」を発表し、廃棄野菜を つかった水引の染色にも取り組んでいる。
URL:https://tokyomizuhiki.com/
東京水引
アーティストメッセージ「THE INSTALLATION HACHI 」について 人と人の待ち合わせのシンボルとして渋谷のハチ公像は愛されてきました。コロナ禍が明 け、リアルな出会いが見直されてきている世の中をハチ公像はどのように見ているのだろう と想像しました。水引は「人と人を結ぶ」想いが込められ伝承されてきた日本の伝統文化で、 そのコンセプトを大切に今回の作品づくりに取り組みました。本作品に多く用いられるあわ じ結びは両手をあげて嬉々としているような形にも見えます。人と人が手を結びそれがつな がりとして広がっていく世の中をイメージしています。また、一見繋がっていないようでも、 実はどこかで交錯したり偶発的に繋がったりしながらネットワークは形成されていきます。 あえてランダムに水引を結ぶ過程を採り入れることで、人と人のつながりは均一ではなく、 表情や形も変えながら続いていくものであることも表現しました。 アーティストメッセージ「THE INSTALLATION HACHI 」について 人と人の待ち合わせのシンボルとして渋谷のハチ公像は愛されてきました。コロナ禍が明 け、リアルな出会いが見直されてきている世の中をハチ公像はどのように見ているのだろう と想像しました。水引は「人と人を結ぶ」想いが込められ伝承されてきた日本の伝統文化で、 そのコンセプトを大切に今回の作品づくりに取り組みました。本作品に多く用いられるあわ じ結びは両手をあげて嬉々としているような形にも見えます。人と人が手を結びそれがつな がりとして広がっていく世の中をイメージしています。また、一見繋がっていないようでも、 実はどこかで交錯したり偶発的に繋がったりしながらネットワークは形成されていきます。 あえてランダムに水引を結ぶ過程を採り入れることで、人と人のつながりは均一ではなく、 表情や形も変えながら続いていくものであることも表現しました。
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SHIBUYA
RUNWAY
"THE SHOW"

ファッションの「これから」を考える”THE SHOW”
ファッションの未来のため、次世代のクリエイターに学びと評価の機会を
提供してきたFASHION FRONTIER PROGRAMと連携。
100年に一度の 再開発で変化し続ける渋谷を舞台に、
真のサスティナブルを問うパフォー マンス・ショーが開幕します。
※ショーは招待制です
THE SHOW" to think about the "future" of fashion
In collaboration with the FASHION FRONTIER PROGRAM,
which has been providing opportunities for
the next generation of creators to learn and evaluate fashion for
the future of fashion, a performance show will be held in Shibuya,
which continues to change with the once-in-a-century redevelopment,
to question the true sustainability of the fashion industry.
*The show is by invitation only.

FASHION FRONTIER PROGRAM

FASHION FRONTIER PROGRAM
FASHION FRONTIER PROGRAM は、クリエイティビティとソーシャルレスポンシビリティを高いレベルで両立する未来のファッションデザイナーを発掘し、称え、そして育む事が、ファッション業界だけでなく社会全体が良い方向へ変化していく原動力となるという考えのもと、ファッションデザイナーの中里唯馬氏を発起人として2021 年に設立。プログラムは「アワード」「インキュベーション」「スカウティング」「マッチング」「ラボ」の5つの要素で構成され、期間中に提供される学びの場、参加企業やファイリナリスト間の交流、そして受賞後の継続的な関係構築など多様な形でデザイナーがサポートされます。2024年度は4月20日より募集開始予定。
https://ffp.jp/
THE SHOW" to think about the "future" of fashion
In collaboration with the FASHION FRONTIER PROGRAM,
which has been providing opportunities for
the next generation of creators to learn and evaluate fashion for
the future of fashion, a performance show will be held in Shibuya,
which continues to change with the once-in-a-century redevelopment,
to question the true sustainability of the fashion industry.

THE
INSTALL
ATION II

隣接地の開発工事のため現在休館中(オーチャードホールを除く)のBunkamuraでアートが体験できる、期間限定の特別なプログラムを開催。Bunkamura建築のシンボルともいえる地下1階に広がる吹き抜けで、昨年の「ハチ公の部屋」も話題の国内外で活躍するアーティスト西野達による大型インスタレーションを展示。旧Bunkamura Studioでは、新たな聴覚体験を創出するサウンドアーティストevalaによる新作インスタレーションを展示します。

共催:東急株式会社、Bunkamura
企画制作:Bunkamura
企画協力:株式会社アマナ
メディアパートナー:ARTnews JAPAN
場所:Bunkamura地下1階
期間:3/16(土)~3/24(日)
時間:13:00~20:00
※最終⽇は18:00まで
A large-scale installation by Tatsu Nishino, a contemporary artist active in Japan and abroad, will be exhibited at Bunkamura while the museum is closed. In the former studio space, works that create new auditory experiences will also be exhibited and sold.

Venue: Bunkamura B1F
Dates: 3/16 (Sat) - 3/24 (Sun)
Time: 1:00 p.m. ‒ 8:00 p.m.

西野達アートプロジェクト
「ミラーボールファニチャー」
Tatzu Nishino Art Project
"Mirror Ball Furniture

ミラーボールファニチャー
1989年のオープン以来、Bunkamura館内で長らく使用されてきた椅子やテーブル、譜面台などにミラーチップを貼り、ミラーボールとして生まれ変わらせる。

渋谷ファッションウイークの期間中だけ、Bunkamuraを象徴する吹き抜け空間が未来を照らすような空間に。空中に出現したミラーボールファニチャーは、シアターやミュージアムやカフェなどの記憶を留めながら、文化の未来への希望を映し出す。
Mirror chips will be applied to chairs, tables, and music stands that have been used in the Bunkamura building for a long time since its opening in 1989, and they will be reborn as mirror balls. Only during Shibuya Fashion Week, the atrium space that symbolizes Bunkamura will be transformed into a space that illuminates the future. The mirror ball furniture that appears in the air reflects the hope for the future of culture while retaining the memories of the theater, museum, and café.
協賛:FLAT LABO
協力:ANOMALY
西野達
西野達 Tatzu Nishi 1960年、愛知県生まれ。ドイツのミュンスター芸術アカデミーで彫刻を学び、1997年から主にヨーロッパで活動。シンガポールのマーライオンやマンハッタンに立つコロンブス像など、国や街のシンボルとなる建造物を用いた大掛かりなインスタレーションで世界的な評価を得る。昨年11月、渋谷のハチ公像をベッドルームに鎮座させた作品で話題を集めた。日常と非日常を逆転させる驚きとユーモアに溢れる作品で観客の既存概念を覆す。2017年度(第68回)芸術選奨文部科学大臣賞(美術部門)大臣賞を受賞。 Born in Aichi, Japan in 1960. Studied sculpture at the Kunstakademie Münster in Germany, and has worked mainly in Europe since 1997. He has gained worldwide acclaim for his large-scale installations using structures that have become symbols of countries and cities, such as the Merlion in Singapore and the Columbus statue in Manhattan. Last November, he attracted attention with a work in which a statue of Hachiko in Shibuya sits in his bedroom. His work, full of surprise and humor that reverses the ordinary and the extraordinary, overturns the audience's existing concepts. 2017 (68th) Minister's Prize of the Minister of Education, Culture, Sports, Science and Technology, Art Encouragement Prize (Art Division).
https://www.tatzunishi.net/

evala 新作
インスタレーション
「Sprout」
evala New Sound
Installation

参考作品『⼤きな⽿をもったキツネ』 “Otocyon megalotis”

歴史的レコーディングスタジオで探求する新しい音の可能性
名だたる音楽家と共に数々の名曲を生み出し、音楽の歴史を紡いできた旧Bunkamura Studio。長きにわたる役目を終えたこのレコーディングスタジオ空間で、新しい音の可能性を探求し、かつてない"音の響き"を体感する新作インスタレーションを展示する。
Exploring new sound possibilities in a historical recording studio
Bunkamura Studio has created numerous masterpieces together with famous musicians and weaved the history of music. In this recording studio space that has fulfilled its role for a long time, we will exhibit a new sound installation that explores new sound possibilities and allows visitors to experience unprecedented "sound echoes".

evala photo by
Susumu Kunisaki
evala 音楽家、サウンドアーティスト。新たな聴覚体験を創出するプロジェクト「see by your ears」主宰。立体音響を駆使した独自の“空間的作曲”によって、先鋭的な作品を国内外で発表。空間と時間を徹底的に人工操作し、自然界では存在しない音の現象をつくることで、新たに生じるリアリティや知覚を探求する。代表作に、完全な暗闇の中で体験する音だけの映画『sea,see, she – まだ見ぬ君へ』(2020年、第24回文化庁メディア芸術祭アート部門優秀賞)や空間音響アルバム『聴象発景 in rittor base ‒ hpl ver』(2021年、国際賞プリ・アルスエレクトロニカ栄誉賞)など。 exploring new sound possibilities in a historical recording studio bunkamura studio has created numerous masterpieces together with famous musicians and weaved the history of music. in this recording studio space that has fulfilled its role for a long time, we will exhibit a new sound installation that explores new sound possibilities and allows visitors to experience unprecedented "sound echoes".musician and sound artist. he is the leader of "see by your ears," a project to create a new auditory experience. he has presented cutting-edge works in japan and abroad using his unique "spatial composition" that makes full use of stereophonic sound. he explores new realities and perceptions by creating sound phenomena that do not exist in the natural world through thorough artificial manipulation of space and time. his representative works include the sound-only film "sea, see, she - to the unseen you" (2020, award for excellence in the art division of the 24th japan media arts festival) and the spatial sound album "hearing phenomena in rittor base - hpl ver. (2021, prix prix ars electronica honor award).
https://seebyyourears.jp/

9 days
Book Store &
Art Market
9 days Book Store & Art Market

Bunkamura内、旧Book Shopが9日間だけポップアップストアとして生まれ変わる!ファッションデザイナー、建築家、写真家、アーティストなどのクリエイターやアート系ブックストアなどが、それぞれの蔵書の中から厳選したこだわりのアートブック、写真集、マルチプル作品などを出品するマーケットを開催。売り上げの一部を能登震災の被災地へ寄付します。 The former NADiff in Bunkamura will be reborn as a pop-up store for 9 days only! A market will be held where fashion designers, architects, photographers, artists, and other creators, as well as art bookstores, will sell carefully selected art books, photo books, and multiple works from their respective collections. A portion of the proceeds will be donated to the areas affected by the earthquake.

THE INSTALLATIONⅢ
~on the wall~

昨年2023年1月に営業終了し、現在解体工事中の旧東急百貨店本店の壁面を使った
プロジェクションマッピング型のアート展示企画をSFWとシビック・クリエイティブ・ ベース東京[CCBT]の共催プログラムとして開催します。

INSTALLATION3
CCBTにおいて、コンピューターによるデザインやブロックチェーンの仕組みをテーマに開催された「未来提案型キャンプ」から生み出され、恵比寿映像祭2024オフサイト展示でも上映されたジェネラティブ・アート作品のうち数点を展示し、映像言語としてのプログラミング、アルゴリズムが織りなす多彩な表現を紹介します。「100年に1度」とも言われる大規模再開発が進む東京・渋谷で変貌していく街を感じられるアート展示をお楽しみください。※当企画は東京クリエイティブサロンの関連企画です。

主催:渋谷ファッションウイーク実行委員会、東京都、公益財団法人東京都歴史文化財団アーツカウンシル東京
協賛:東急メディア・コミュニケーションズ株式会社
場所:旧東急百貨店本店 東側壁面
期間:3/11(月)~3/24日(日)
時間:18:00~21:00
※雨天の際は中止の場合もございます。
The event will be held at the Ebisu Film Festival 2024. Several works of generative art created at the "Future Proposal Camp" held at CCBT on the theme of computer-aided design and blockchain mechanisms, and also shown at the Ebisu Film Festival 2024 off-site exhibition, will be exhibited to introduce programming as a visual language and the diverse expressions woven by algorithms, The exhibition introduces a wide variety of expressions woven by programming as a visual language and algorithms. The exhibition will also feature several of the generative art works that were screened at the off-site exhibition in 2024, and will introduce a variety of expressions that are interwoven with programming and algorithms as a visual language. This project is related to the Tokyo Creative Salon.

THE TALK

ファッションデザイナー中里唯馬氏のドキュメンタリー映画『燃えるドレスを紡いで』(3/16 公開)コラボレーショントークショーを開催。 毎日の意識を少し変えることで、未来につながる可能性が発見できる同作品とのトークショーから、問いを投げかけます。※日時・場所は決定次第公開します。 Collaboration talk show with the documentary film "DUST TO DUST" (3/16 movie release) by fashion designer YUIMA NAKAZATO. The talk show with the film will raise questions about the possibilities of discovering the future by making small changes in our daily awareness. *Date, time, and location will be announced as soon as they are determined.

INSTALLATION3
【INTRODUCTION】
環境負荷が最も高い産業のひとつと言われているファッション産業。 大量生産・大量消費を促すようになったこの「ファッション」の仕組みに、 内側から変革をもたらそうと試みているデザイナーがいる。 中里唯馬。 世界中から衣類のゴミを押し付けられ、 気候危機に晒されているアフリカ・ケニアは、 彼にとって始まりの大地となるのか。 革新的なチャレンジを試みる日本の企業とタッグを組み、 彼は新しいデザインのあり方と共に、パリ・コレクションに挑む。

【作品概要】
出演:中里唯馬 監督:関根光才
プロデューサー:鎌田雄介 撮影監督:アンジェ・ラズ
音楽:立石従寛 編集:井手麻里子
特別協力 セイコーエプソン株式会社 Spiber 日本 / 2023 / 89分

公式HP: https://dust-to-dust.jp
公式X:@dusttodustyuima

Event Information

  • 「ファッション×音楽」パーティー Fashion x Music" Party

    SCRMBLE MUSIC SHOW × Shibuya Fashion Week THE PARTY & NEW STYLE SCRMBLE MUSIC SHOW × Shibuya Fashion Week THE PARTY & NEW STYLE

    渋谷から生まれる新しい音楽とファッションの流行を感じ・考えるワンデープレミアムパーティー。Spikey John制作のスペシャルムービーを起点に、スペシャルムービー出演者が総出演でミュージックライブ・ダンスパフォーマンス・トークライブを行います。 A one-day premium party to feel and think about new music and fashion trends coming out of Shibuya. Starting with a special movie produced by Spikey John, all the performers from the special movie will appear on stage. The special movie produced by Spiky John will be the starting point for live music, dance performances, and talk shows.

    【会場】
    渋谷スクランブルスクエア12階Scene12

    【日程】
    3/23(土)15:00~19:00
    Venue:
    Shibuya Scramble Square 12F Scene 12

    Dates:
    3/23 (Sat) 3:00 p.m. – 7:00 p.m.

  • 行きたかったお店がやってくる Stores you've been wanting to visit are coming to MIYASHITA PARK!

    ファッション物産展 in MIYASHITA PARK Fashion Products Exhibition in MIYASHITA PARK

    見かけたらついつい立ち寄ってしまう、ご当地の名産品が集まる物産展。そのファッション版であるイベントをMIYASHITA PARKで開催。全国各地から計10店舗が参加し、それぞれのオリジナルアイテムやセレクトブランドを販売します。 You may have stopped by a local product exhibition to see the local specialties. The fashion version of this event will be held at Miyashita Park. A total of 10 stores from all over Japan will participate, selling their original items and select brands.

    【会場】
    MIYASHITA PARK South 2F吹き抜け広場

    【日程】
    3⽉16⽇(⼟)〜3⽉20⽇(⽔・祝)11:00〜21:00
    ※3/18(⽉)、3/20(⽔・祝)は11:00〜19:00 【参加店舗】
    3⽉16⽇(⼟)〜3/18(⽉)
    ・CopyArt Collective
    ・N&N STORE
    ・EDISTORIAL STORE
    ・MIN-NANO
    ・studiolab404.com

    3/19(⽕)〜3/20(⽔・祝)
    ・WAKE.
    ・IMA:ZINE
    ・SQUASH
    ・⼭荘飯島
    ・Skool
    Venue:
    MIYASHITA PARK South 2F atrium square

    Dates:
    11:00 a.m. – 9:00 p.m.
    *11:00 a.m. - 7:00 p.m. on 3/18 (mon) and 3/20 (wed)

    Stores:
    3/16 (sta) – 3/18 (mon)
    ・CopyArt Collective
    ・N&N STORE
    ・EDISTORIAL STORE
    ・MIN-NANO
    ・studiolab404.com

    3/19 (tue) – 3/20 (wed)
    ・WAKE.
    ・IMA:ZINE
    ・SQUASH
    ・⼭荘飯島
    ・Skool

  • 注目のHIPHOPクルーのステージも! HIPHOP crews of the spotlight will take the stage!

    GINZA SNEAKER HILLS @渋谷 GINZA SNEAKER HILLS @ Shibuya

    DALU(Tokyo Young Vision)のライブパフォーマンスや、GINZA SNEAKER HILLSのコンテンツが、渋谷スクランブルスクエアに登場。東京クリエイティブサロン有楽町エリアと渋⾕エリアが連携した越境企画です。 Live performances by DALU(Tokyo Young Vision) and contents from GINZA SNEAKER HILLS will appear at Shibuya Scramble Square.

    【会場】
    渋谷スクランブルスクエア ※展示および物販は7階・ ライブは12階

    【日程】
    3/23(土)~3/24(日) ※ライブは23日(土)
    ・展示および物販開催時間 10:00~21:00 ※館・フロアの営業時間に準ずる
    ・ライブ開催時間 3月23日(土)のみ 10:00~21:00 ※SCRMBLE MUSIC SHOW 開催時間に準ずる
    Venue:
    Shibuya Scramble Square (7th floor for store, 12th floor for live performance)

    Dates:
    3/23 (Sat) - 3/24 (Sun) *Live performance will be on the 23rd (Sat)

Facility Information

  • 個性に出会える「SEIBU FASHION WEEKS」

    個性に出会える「SEIBU FASHION WEEKS」 "SEIBU FASHION WEEKS"
    where you can meet individuality

    国内外で活躍する日本人デザイナーブランドから、有名海外ファッションブランドやアートに出会える西武渋谷店。SEIBU FASHION WEEKSは3月12日(火)~4月1日(月)期間中に、注目のドットファッションブランド「dodot.(ドドット)」や、型にとらわれること無く自由に作り上げる手法を取り入れるユニセックスブランド「BODYSONG.(ボディソング)」など国内外で注目されているブランドを期間限定でご紹介いたします。

    ◆「dodot.(ドドット)」
    3月12日(火)~3月18日(月)
    A館1階=プロモーションスペース

    ◆「BODYSONG.(ボディソング)」
    3月19日(火)~3月25日(月)
    A館3階=プロモーションスペース

    ■詳細
    住所:東京都渋谷区宇田川町21-1
    営業時間:10:00〜20:00
    URL:https://www.sogo-seibu.jp/shibuya/
    SEIBU SHIBUYA, where you can find Japanese designer brands active in Japan and abroad as well as famous international fashion brands and art.SEIBU FASHION WEEKS will be introducing a number of brands that are attracting attention in Japan and abroad during the period from March 12 (Tue.) to April 1 (Mon.), including the hot dot fashion brand "dodot. We will introduce brands that are attracting attention in Japan and abroad for a limited time only.

    "dodot."
    March 12 (Tue) - March 18 (Mon)
    at the promotion space on the 1st floor of Building A

    "BODYSONG."
    March 19 (Tue) - March 25 (Mon)
    at the promotional space on the 3rd floor of Building A

    ■Details
    Venue: SEIBU SHIBUYA
    21-1 Udagawa-cho, Shibuya-ku, Tokyo
    Time: 10:00 a.m. - 8:00 p.m.
    URL:https://www.sogo-seibu.jp/shibuya/
    Google Map

    西武渋谷店 SEIBU SHIBUYA

  • 映画『アンドレ・レオン・タリー 美学の追求者』上映+公開記念トークイベント

    THE HIKARIE WINDOW THE HIKARIE WINDOW

    渋谷ヒカリエ裏通りにあるショーウィンドウを舞台に、国内外のイラストレーターによる新たなカルチャー発信を行うプロジェクト「THE HIKARIE WINDOW」。第3弾は昭和レトロな雰囲気を纏いPOPで愛らしいイラストレーションが特徴的な小鈴キリカの新作を展示します。

    小鈴キリカ
    1995年生。イラスト・まんが・キャラクターデザインを手がける。『ILLUSTRATION 2020』(翔泳社)、『ニューレトロイラストレーション』(パイ インターナショナル)掲載。TVアニメ『炎上撲滅!魔法少女アイ子』(CBCテレビ)キャラクターデザインを担当。昭和歌謡が好き。
    【Instagram】@ksz_kirika

    ■詳細
    住所:渋谷区渋谷2-21-1 渋谷ヒカリエ1階南側ショーウィンドウ
    営業時間:24時間 ※施設外構部のため
    URL:https://www.hikarie.jp/
    THE HIKARIE WINDOW" is a project to transmit new culture by illustrators from Japan and abroad using the show windows in the back streets of Shibuya Hikarie as a stage. The third exhibition will feature new works by Kirika Kosuzu, whose POP and adorable illustrations with a Showa-era retro atmosphere are characteristic of her work.


    Kirika Kosuzu
    Born in 1995. Works in illustration, manga, and character design. Her work has appeared in "ILLUSTRATION 2020" (Shoeisha) and "New Retro Illustration" (Pai International)! Magical Girl Aiko" (CBC TV). Loves Showa-era songs.

    【Instagram】@ksz_kirika

    ■Details
    Venue:Show window on the south side of Shibuya Hikarie 1F, 2-21-1 Shibuya, Shibuya-ku, Tokyo
    Open:24 hours
    URL:https://www.hikarie.jp/
    Google Map

    渋谷ヒカリエ Shibuya Hikarie

  • ジャンポール・ゴルチエ 『ファッション・フリーク・ショー』inTCS

    Synflux「Algorithmic Couture Alliance ー デジタルとファッションをめぐる対話」 Synflux "Algorithmic Couture Alliance - A Dialogue on Digital and Fashion

    シビック・クリエイティブ・ベース東京[CCBT]の2023年度アーティスト・フェローであるSynfluxが、持続可能なファッションの未来のために、デジタルファッションの再定義に挑戦する成果報告展「Algorithmic Couture Alliance――デジタルとファッションをめぐる対話」を3月15日(金)〜3月24日(日)に開催。本展では、歴史的文脈や領域横断的な潮流とSynfluxの活動を公開するほか、3月15日(金)には、SUPER DOMMUNEにてオープニングトークを配信。つづく3月20日(水・祝)には、多分野のプレイヤー/有識者の知見を共有するトークとワークショップ「デジタルな私となめらかなファッションデザイン?デジタルな私となめらかなファッションデザイン?」も開催。さらに、本プロジェクトでは、ウェブサイトにてアーカイブスを構築します。これらのプラットフォームの醸成により、仮想空間のみならず物理的な体験や製造と交錯するデジタルファッションの多様性を開示します。Synfluxの独自技術「Algorithmic Couture」や「WORTH」の価値観をコミュティへと発展させ、再生/生成が導く未来のファッションの可能性を広く提示します。

    ■詳細
    住所:渋谷区宇田川町3-1 渋谷東武ホテル地下2階 営業時間:13:00〜19:00(月曜休館)
    URL:https://ccbt.rekibun.or.jp/events/synflux-algorithmic-couture-alliance
    Synflux, a 2023 Artist Fellow of Civic Creative Base Tokyo [CCBT], will hold an exhibition of its results, "Algorithmic Couture Alliance", challenging to redefine digital fashion for a sustainable fashion future. --A Dialogue on Digital and Fashion" will be held from March 15 (Friday) to March 24 (Sunday). In addition to presenting the historical context, cross-disciplinary trends, and activities of Synflux, the exhibition will also feature an opening talk on SUPER DOMMUNE on Friday, March 15, followed by the exhibition's opening talk on Wednesday, March 20. On March 20 (Wed., national holiday), a talk and workshop "Digital Me and Sleek Fashion Design? Digital Me and Sleek Fashion Design? will also be held. In addition, the project will build an archive on its website. By fostering these platforms, we will disclose the diversity of digital fashion that intersects not only with virtual space but also with physical experience and manufacturing, developing the values of Synflux's original technology "Algorithmic Couture" and "WORTH" into a community and presenting the possibilities of future fashion led by regeneration/generation. The possibilities of the future of fashion will be widely presented.

    ■Details
    Venue: B2F Shibuya Tobu Hotel, 3-1 Udagawa-cho, Shibuya-ku, Tokyo Open: 1:00 p.m. - 7:00 p.m. (Closed on Mondays) URL:https://ccbt.rekibun.or.jp/events/synflux-algorithmic-couture-alliance
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    シビック・クリエイティブ・ベース東京[CCBT] CIVIC CREATIVE BASE TOKYO[CCBT]

  • 主催 Sponsorship
    • 渋谷ファッションウイーク実行委員会 Executive Committee of SHIBUYA FASHION WEEK
  • 参加施設
    • cocoti SHIBUYA
    • SHIBUYA109渋谷店 SHIBUYA109
    • 渋谷キャスト SHIBUYA CAST.
    • 渋谷スクランブルスクエア SHIBUYA SCRAMBLE SQUARE
    • 渋谷ストリーム SHIBUYA STREAM
    • 渋谷ヒカリエ Shibuya Hikarie
    • 渋谷ヒカリエ ShinQs Shibuya Hikarie ShinQs
    • 渋谷マークシティ SHIBUYA MARK CITY
    • 西武渋谷店 SEIBU SHIBUYA
    • 東急プラザ渋谷 TOKYU PLAZA SHIBUYA
    • MAGNET by SHIBUYA109
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    • Bunkamura
  • 特別協力 Special Cooperation
    東急グループ THE TOKYU GROUP
  • 後援 Support
    • 経済産業省 Ministry of Economy, Trade and Industry
    • 渋谷区 Shibuya Ward
    • 東京商工会議所渋谷支部 The Tokyo Chamber of Commerce and Industry Shibuya branch
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    • 渋谷区商店会連合会中央ブロック Shibuya Ward shopping street federation
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    • 一般社団法人日本ファッション・ウィーク推進機構 Japan Fashion Week Organization
    • 一般財団法人 日本ファッション協会 Japan Fashion Association
    • 一般財団法人日本アパレル・ファッション産業協会 Japan Apparel・Fashion Industry Council
    • 一般社団法人日本メンズファッション協会 THE MEN'S FASHION UNITY
  • 協力 Cooperation
    • シブヤ経済新聞 SHIBUYA KEIZAI SHIMBUN
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